手机完全可以做到每天都拍。我常觉得摄影会带来“扩增实镜”（augmented reality）的感觉，让你注意到生活中非常细节的东西。很多照片，都是我平时看到的东西。
逛超市看到的食品盒。
窗户上结的冰。
平时会经过的建筑。发现这丛随风摇摆的草，真的是很好的前景。
坐在路边的人。背后有一盏地灯，仿佛烛光中的人影。
没有东西可拍怎么办？拍系列
自从开始了“365日摄影计划”（就是每天至少拍出一张照片），我几乎隔几天就会面临着灵感缺乏的状态。怎么办？拍摄同样一个物件或者同一个场景。简单，但是对于训练拍照很有效。你会发现，即使是同样的场景，在不同时间也会有各种各样的变化：天气、光影、季节、人物、等等。
这是我现在生活城市里的一片湖，我都快有一千张照片是关于这片湖的。无论是晴天、雨天、阴天、起雾、下雪、结冰、解冻，这些瞬间都非常不同。
起雾的时候。
下的第一场雪。岸边的白雪、湖面和还残留阴云的天空形成三条完美的平行色带。
湖面刚开始结冰的时候。
不同的天色，湖水的颜色是不一样的。岸边，有时是新下的白雪，有时会有人工清理出的雪堆。即使同样是晴天，也有很多不同——有时没有云彩、有时云彩会贴在地面、有时云彩会布满整个天空。不同的云彩也会带来不同的构图可能性。总之，通过拍摄同样一个场景，会对光线、色彩和时间有更好的理解。
手机拍照不仅是拍出一张好看的照片，还意味着即兴、实验与社交媒体上的分享过程。这也意味着，你需要去尝试更大胆的构图，更多的偶然性。在画质和拍摄场景本身就受到局限的时候，手机拍照的创意更显得至关重要。
比如，在光线不佳的时候，手机的快门会变慢。通过旋转手机，可以制造出漩涡的效果。
后来，我发现，这件功能还可以做很多。这是一颗圣诞树。当我快速移动手机的时候，这些光就变成流动的线条。
比如，在拍摄的时候快速旋转手机，可以制造弯曲的地平线。
你还可以尝试更大胆的后期方法，多试试曝光、饱和度、色温、HDR、阴影等等参数。
比如，这是我经常见到树上结的小果子。在拍的时候，为了让背景简洁，是从下往上拍以天空为背景。后期的时候，我发现过曝，可以实现一种“留白”的效果。
这是我最近在Instagram里上传的一张照片。这张拍的是被线条分割的天空。后期的时候，提高了很多色温，制造一种金黄的效果。
嗯，作用不多说了。
针对手机拍照本身来说，我指的不是那些flickr或者图虫上那些色彩鲜艳细节逼真的照片——因为目前阶段的手机还做不到，也不需要向这种方向努力。
先推荐一些比较经常用手机的摄影人。他们中有些人也有Instagram，可以方便的搜到。
Damon Winter：纽约时报的摄影师。曾因一组用Hipstamatic拍摄的阿富汗的照片得奖，结果引起了一场关于手机滤镜能否用于新闻摄影的争议。
Benjamin Lowy：同样是一名经常使战地摄影师。甚至有一款Hipstamatic的滤镜就是因为他命名的。
David Guttenfelder：美联社的亚洲摄影师。他用手机拍过不少朝鲜的照片。
Kevin Russ：用iPhone拍摄的风光摄影师。目前靠着卖照片赚的钱在美国自由旅行。照片弥漫着浓厚的VSCO风。人见人爱，老少咸宜。
Nettie Edwards：专注于黑白和纯色，AX3的年度移动摄影师。
Cedric Blanchon： 2013年MPA的冠军。很有创意的自拍（self-portrait），以及那些特效都是用iOS上的App做的。
另外我也会看一些其他的摄影师获取灵感。
Hiroshi Sugimoto：有很多照片向他致敬，比如开始拍湖就是受他的启发。
Michael Wolf：他的照片富有极强的城市感。
Michael Kenna：黑白风景美到令人窒息。
Marcin Ryczek：构图很棒，有张很有名的黑衣人在雪地边上喂天鹅就是他拍的。
Fan Ho：对光影的掌握令人抓狂。
Vivian Maier：位于纽约和芝加哥的街头摄影师。她生前拍过超过十万张照片，但一直默默无闻，直到2007年才被人们认识。
